一个好的展馆，空间布局、划分以及墙面的图文效果都是同样重要的。

优秀的平面设计师是可以在做图文设计时兼顾墙面造型的设计，这需要优秀的团队默契，也要看平面设计师和空间设计师的配合熟练度。通常来说，空间主体确定后，平面设计师就需要根据空间主调性来确定你的素材，文字，排版的设计特点。

那么如何突破扁平化的展墙视觉效果，将展示内容转化为可视化的设计语言且完美应用在展墙设计上？

1.对内容进行梳理

首先第一步，平面设计师拿到策划给到的资料后，不是直接就进行排版，而是要理解方案内容，理清其中的逻辑顺序，展馆展厅是由一个个功能分区和内容板块构成的，这些分区和板块之间又是有特定逻辑故事线的。

比如哪些是时间轴线关系？哪些是层次从属关系？哪些是并联或串联关系？而这些都离不开对内容进行提炼汇总归纳。

面对这些搜集到的海量内容，平面设计师需要深入了解，对内容进行归纳和整理，初步对展厅风格有一个大概的方向

要打造万里挑一的展馆，得提炼关键亮点内容。只有吃透内容，才能设计出一个好展馆，精准的提炼出给人耳目一新、生动形象的元素。而这，考验着设计师平时的积累以及眼界的广度。

2.要有策划意识

把内容理解透了，各板块布局理顺了，了解方案的故事内容和逻辑。再看展示内容，这些内容想要传达的是什么信息，应该用什么样的展陈方式在空间里呈现，最终是想要达到什么样的氛围效果。接下来就得把内容匹配到相对应的展墙或者展项中去。

根据展示形态不同，一般内容表现形式有纯文字、图表内容、图片内容、实物文物内容、视频声像内容、图版文版内容、模型复制品内容、主要展示科普原理的演绎展项内容等。

面对不同类型的展厅展馆，需要展示的图文形式侧重点也是不同的。这也决定了一个展馆整体的个性、风格和方向。

3.搜集相关参考，要有“抄”的设计思路

走到这一步，我们的差不多对整个内容有了全方位的认识，这个时候就应该根据内容以及空间来找相应的参考了。

确定展厅风格找到相应的参考后，我们首要做的是去分析它，这个空间造型为什么要这样做？它是怎么与展示内容结合的？是运用了什么样的互动手法？它的色彩是怎样搭配的？等等，这些都是需要进行深入挖掘的，特别需要做到以下两点：

A.贴合展示内容

分析它值得借鉴的地方在哪里，与我们的展陈内容是否匹配。比如：这个时间轴画面，运用在展馆里发展历程这类线性内容上，就会很贴切。

B.调整比例尺寸

要根据实际空间大小，对参考过来的造型尺寸进行调整。比如：同样还是左图这个10米大篇幅画面，如果放在小空间里进行设计，就是将参考图里的线性时间轴形式比例尺寸都合理缩小，运用到自己的空间，以确保适合这个展示，右图是借鉴做出来的效果。

要学习借鉴好参考图，一是要有策划意识，知道故事内容逻辑，精准把握大方向；二是学习其思路，为什么要用这样的形式？是如何与内容结合的。这样才能真正做到取其精华，而不是盲目的抄袭。

4.让图片会“讲话”

前面的步骤都做好之后，接下来就到排版的部分了，一个馆的空间看的舒服不舒服，与上墙图文的排版有很大关系，图文的排列和实物展示的整洁度非常重要。

一般做比较正式的馆都是需要排版干净整洁。大家去看博物馆就知道了，这类馆就是为了让参观者看的舒服，看的懂逻辑清楚。所以我们在设计的时候图文要排列得体间距大小，图文搭配比例都要统一。

图片是图文展板的主要部分，生动的为观众“叙述”展馆的内涵，而逻辑混乱、语无伦次的“言语”人们听起来是很糟糕的。因此，图片的排列务必做到逻辑清晰、错落有致。例如：

如果展示墙上只有密密麻麻的字，会让空间缺少节奏变化与视觉冲击，无法给观众留下深刻印象。只有将枯燥的文字转化为生动的图文，配合立体的造型，才能丰富展馆墙壁的层次感，展示内容更加生动具体，既增强了空间的立体效果，又增强了展馆的格调，大大增加了观众的停留时间，让人们更容易接收到展馆传达的信息。

5.材料的肌理运用

布展材料的运用没有孰优孰劣之分，在项目落地时可以根据各自空间所需要营造的氛围甄选不同的材料，材料不同肌理质感不同，空间呈现视觉效果以及对参观者产生的感染力也随之发生改变。

有的材质本身带有肌理效果，有的材质通过加工工艺的不同产生肌理的变化，呈现丰富的视觉效果。

布展材质的运用直接关系到空间表现力与视觉冲击力，做好展墙设计，需要选对材质作为支撑，这样在整个展厅空间设计过程中会更加高效，也更容易出效果。

最后总结

参观展厅，很大程度上就是在参观图文展板，就像人的第二张脸，其重要性可见一斑。

要做好展厅图文，不只是排排文字图片，做一下平面设计就行了，想要令人留下深刻印象，那就必须借一点匠心，藏一点细心，多一点耐心来精雕细琢。